竖琴抽象景观标志铜雕

竖琴是一种大型拨弦乐器。竖琴是世界上最古老的拨弦乐器之一，起源于古波斯(伊朗)，据埃及古图记载，此种乐器出现于公元前三、四千年。当时的形状犹如一个有弦之弓。 Published on:2022-06-21 10:51:23 Visited:129

竖琴有许多独奏曲。为单踏板竖琴写曲的主要作曲家有格龙姆福尔茨(J. B. Grumpholtz)、杜塞克(J. L. Dusseck)和路易·斯波尔(Louis Spor)。19世纪时的独奏曲多数是为业余爱好者在家庭的客所里演奏的，但也有杰出的作曲家如:E.佩里什·阿尔瓦尔斯(E. Parish Alvars, 1808-1849)。他把许多新技术用于双踏板竖琴演奏的乐曲中。这对发展竖琴的演奏产生了很大影响。他发表了80多首竖琴曲，其中包括有两首协奏曲与为两架竖琴写的小协奏曲等。德彪西、拉威尔等作曲家亦写了不少竖琴独奏曲。
竖琴早在18世纪时就开始用于歌剧的乐队中，它具有无与伦比的美妙音色，尤其在演奏琶音音阶时更有行云流水之境界，音量虽不算大，但柔如彩虹，诗意盎然，时而温存时而神秘，是自然美景的集中体现，由于它的丰富的内涵和美丽的音质，竖琴成为交响乐队以及歌舞剧中特殊的色彩性乐器，每每奏出画龙点睛之笔，令听众难以忘怀。竖琴的外型精致、优美，极富艺术性气质，高雅、清纯如珠玉般晶莹，如朝露般清澄的音色。广阔的音域，独特的演奏效果，余韵悠长、弹来趣味盎然，闻之令人心旷神怡。像月光下喷泉汩汩涌出的奇景美感，弥漫着诗样的气氛。在室内乐中，竖琴还是重要的独奏乐器。
城市铜雕凝结着一个城市的历史、文化和精神，具有很强的文化性和精神性，是一个城市的“魂”。城市铜雕作为表达人们思想、情感、精神追求，体现人们审美理想的艺术语言之一，也必然具有鲜明的民族性。在城市铜雕日益发展的今天，我们更应进一步研究城市铜雕的功能、意义、艺术品格以及她在城市中的地位和她所包含的历史价值、文化精神价值、艺术价值，站在城市的人文、地理、历史、文化的高度来对待城市铜雕创作。必须意识到，只有对民族母土文化深入研究、充分认识、领悟其精髓，并且以此为本，合理吸收外来艺术营养而又始终保持民族自己的艺术语言特点，才可能创造出具有经典性的永久意义的城市铜雕。城市铜雕语言只有具有民族性，才会具有世界性，才会在世界艺术之林中存在且独具魅力，也才能真正具有生命力。