拉小提琴街头文化景观铜雕

小提琴约在1550年就已为人们所熟悉，系由当时流行的乐器雷贝克和臂提利拉琴演变而来。小提琴前身维奥尔，在构造、调弦、演奏技巧等方面，小提琴的形成都无决定性影响。 Published on:2022-06-29 15:40:05 Visited:95

人们曾普遍认为意大利北部的米兰、威尼斯、布雷西亚和克雷莫纳一带是小提琴的诞生地。16世纪后期，意大利的小提琴制作业出现了两个著名的小提琴制作流派，一派是以阿马蒂父子为代表的克雷莫纳制琴派;另一派是以萨洛的加斯帕罗(1540~1609)和他的学生G.P.马吉尼为代表的布雷西亚制琴派。这两派制作的小提琴各有特长，经历了几百年，至今仍属上等珍品。
1650~1750年，是小提琴制作的黄金时代，出现了许多著名小提琴制作家，如N.阿马蒂、J.斯坦纳，以及被人们认为最杰出的制作家A.斯特拉迪瓦里和G.瓜尔内里等人。阿马蒂所制小提琴的面板和背板弧度较大，音质好，用来演奏室内乐，有如明亮的女高音。18世纪后期，G.B.维奥蒂赞扬了斯特拉迪瓦里琴，维奥蒂的老师G.普尼亚尼与N.帕格尼尼喜爱瓜尔内里琴之后，这两位制琴大师的作品才被人们所欣赏，并取得了巨大名望。斯特拉迪瓦里和瓜尔内里琴具有在大厅中演奏协奏曲时所需要的音响传送力。
18世纪后，小提琴制作业的领先地位从意大利转至法国。这个时期小提琴的造型不断改进，已取得更大音量和更好的音质。法国制琴家N.吕波(1758~1824)以斯特拉迪瓦里为典范，把法国的制琴技术和意大利的制琴技术结合在一起。与此同时，法国的F.图尔特(1747~1835)约在1785年对琴弓的长度、重量、形状、装置等方面又进行了重大改革。小提琴在这个时期的发展，反映了J.海顿、W.A.莫扎特和 L.van贝多芬作品中具有的歌唱性，以及运弓方面的更大变化等对小提琴性能上的要求。
人物铜雕是反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。由于人物铜雕作品不仅具备较高的观赏价值，同时对于城市的文化起到传承的作用，为此需要根据城市的文化底蕴与人物的历史背景选择适合的材质进行生产。铜雕人物，对于城市铜雕而言，铜雕人物制作，通常采用青铜作为主要生产原材料，不仅能够保障人物铜雕经受环境的侵袭，同时延长人物铜雕的存在寿命，展现城市代表应该具备的魅力。由于中国人物铜雕起源于工艺美术，因此大部分人物铜雕作品具有很强的装饰性和实用性。人物铜雕有着悠久的历史，人物的形象也特别丰富，每个国家都有其自身的文化与历史背景，人物铜雕则是以其铜雕的内容和形式，体现了其所在国家及所在环境的特征。