校园彩绘景观雕塑

彩绘，在中国自古有之，被称为丹青。常用于中国传统建筑上绘制的装饰画。后来传到朝鲜半岛和日本。并被两者广泛运用和发扬光大。 Published on:2021-08-01 14:11:22 Visited:357

    古建筑彩绘跟着社会的发展而发展，经由秦、汉、魏、晋、南北朝、隋、唐、宋、元、明、清等朝代，由简朴到复杂，由初级到高级。早在年龄时期就已经有在木结构建筑上施红色涂料的记载;秦汉时期在宫殿的柱子上涂丹色，在斗拱、梁架、天花等处施以彩绘，其装饰图案多用龙、云纹，并且逐渐采用了锦纹;南北朝时期，因为受佛教艺术的影响，又产生了新的建筑装饰图案;宋代彩画多用叠晕画法，使颜色由浅到深或由深到浅，变化柔和没有生硬感，表现出淡雅的风格。
    元代又泛起了旋子彩画，但此时还不成熟。到了明、清时期，彩画发展到了它的壮盛时期，在继续传统的基础上，取材和制作方面又有了新的变化与发展，集历代彩画之精髓，新的品种不断涌现;题材不断扩大;表现手段不断丰硕;法度规矩更加严密规范;等级层次更加严明、清楚。这时期的彩画，可分为官式做法和地方做法两种。下面就讲解一下明代和清朝时期的古建彩绘。
    现代不锈钢雕塑是对雕塑传统观念的真正革命，金属材料、新加工手段的应用，不仅改变了传统艺术，也同时改变了人们的传统意识。不锈钢雕塑从80年代进入了后现代主义的多元时代，后现代主义的不锈钢雕塑更是很难分辨各种艺术风格之间的关系。不锈钢雕塑要想发挥它真正的价值，雕塑构思设计，制作工艺，制作手法等各方面的元素是重要组成部分。只有从现实生活中发现新的东西，雕塑艺术才能更好地在继承传统的基础上有所创新。