苏轼古代书画家铜雕

苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆;诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称"苏黄";词开豪放一派。 Published on:2021-08-09 16:37:13 Visited:320

    苏轼在词的创作上取得了非凡的成就，就一种文体自身的发展而言，苏词的历史性贡献又超过了苏文和苏诗。苏轼继柳永之后，对词体进行了全面的改革，最终突破了词为“艳科”的传统格局，提高了词的文学地位，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。
    苏轼对词的变革，基于他诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张。
    自晚唐五代以来，词一直被视为“小道”。虽然柳永一生专力写词，推进了词体的发展，但他未能提高词的文学地位。这个任务有待于苏轼来完成。苏轼首先在理论上破除了诗尊词卑的观念。他认为诗词同源，本属一体，词“为诗之苗裔”，诗与词虽有外在形式上的差别，但它们的艺术本质和表现功能应是一致的。因此他常常将诗与词相提并论，由于他从文体观念上将词提高到与诗同等的地位，这就为词向诗风靠拢、实现词与诗的相互沟通渗透提供了理论依据。
    中华的铜雕文化历史悠久，一旦确定了取向，艺术的发展便有道可循，人物雕塑铜雕文化主要是通过铜雕作品展示出来的，作品中的细节，都是体现艺术的一方面，传统的铜雕文化，我们要取其精华，去其糟粕，把好的方面吸取过来，把传统的产品打造成符合现代潮流的铜雕塑作品，其中本质的东西没什么改变，改变的是其中的理念和思想。雕塑工艺品、艺术雕塑等等，都充分展示了中华民族文化的博大精深。不同的艺术风格背后其实是一种社会意识和主流价值博弈的结果。在古代，艺术工匠只有较低的社会地位，缺乏艺术创作上的话语权。这样的结果便造就了雕塑作品中的艺术内涵表达较多的依赖于社会主流艺术。也因为这样，不同时期的雕塑作品总是烙上了深深的时代印记。