不锈钢抽象大提琴广场雕塑

大提琴，为西洋乐器，是管弦乐队中必不可少的次中音或低音弦乐器，属提琴族乐器里的下中音乐器。大提琴音色浑厚丰满，具有开朗的性格，擅长演奏抒情的旋律。 Published on:2021-08-25 09:36:25 Visited:339

　　大提琴的历史可以追溯到16世纪末，最早出现于约1660年。是一种叫作"低音维奥尔琴"或"膝间维奥尔琴"(Viola degamba)的15世纪的乐器演变而来。维奥尔琴的体积不像大提琴那么大，弧形也不那么明显，但演奏时可以夹在两膝之间，像大提琴那样用弓拉奏。
在1845年左右，由阿德里安·塞尔韦(AdrienFran?oisServais 1807-1866)为大提琴添加了可调整的尾柱，使大提琴在演奏中更加稳定。在这之前，大提琴是没有尾柱的，是由演奏者夹在两腿之间来演奏。
自17世纪大提琴家多曼尼科·加布里埃利(Domenico Gabrielli)创作了第一首大提琴独奏曲以来，已有不少作曲家专门为大提琴创作乐曲，如18世纪的维瓦尔第、塔尔蒂尼和莱奥等作曲家，都曾模仿小提琴协奏曲而为大提琴写了不少协奏曲。后来在英国、奥地利与法国等地也相继出现了意大利风格的大提琴协奏曲及其他乐曲。至于18、19世纪的古典主义与浪漫主义作曲大师们，如海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、舒曼、德沃夏克以及柴科夫斯基等，也都大量写作了大提琴独奏曲、协奏曲和有大提琴声部的室内乐，使这一乐器的性能与技巧得到了充分的发挥。其中最常演奏的有巴赫的六首无伴奏大提琴组曲、博凯里尼协奏曲、六首奏鸣曲。
海顿的D大调与C大调协奏曲、勃拉姆斯为小提琴与大提琴谱写的a小调协奏曲、舒曼的协奏曲、德沃夏克的协奏曲、柴可夫斯基的《罗可可主题变奏曲》、圣·桑的协奏曲等等。其他如拉洛、埃尔加、柯达伊、兴德米特等近、现代作曲家亦创作了许多优秀的大提琴乐曲，深受人们的喜爱。一座精美的雕塑管理好了能在城市中矗立数百年。随着城市化进程的加快，只是物质生活已经不能满足人们了，人们想要的更多的是精神生活，具有精神愉悦的城市生活与优美的城市环境景观已经成为人们对城市生活的一种评价标准。城市雕塑作为一种公共艺术形式已经成为城市建设的重要组成部分，不仅仅能够起到装饰的作用，更多的是被赋予了心理性、社会性、文化性、象征性等待。城市雕塑是一个城市的标志，能够体现一个城市的人文精神。如今在我们城市中最为受的就是不锈钢雕塑了，所以这些雕塑又被人们称为是城市不锈钢雕塑，城市不锈钢雕塑在提高城市生态环境品质、传达情感交流等方面发挥了重要的作用，同时，城市不锈钢雕塑还能展现城市的整体风貌，提升城市整体形象，具有举足轻重的意义。