西方音乐史是指西方音乐的发展历程,详细的时代可分为:古希腊罗马时期音乐、中世纪时期音乐、文艺复兴时期音乐、巴洛克音乐、古典主义音乐、浪漫音乐、现代音乐等。 Published on:2021-09-02 11:54:04 Visited:259
音乐人铜雕 (3)
音乐人铜雕 (5)
音乐是一种艺术形式和文化活动,其媒介是按时组织的声音。
它的基本要素包括高低、强弱、时长、音色等。由这些基本要素相互结合,形成 音乐的常用的"形式要素",例如:节奏、曲调、和声,以及力度、速度、调式、曲式、织体等。构成音乐的形式要素,就是音乐的表现手段。不同类型音乐可能会强调或忽略其中的某些元素。音乐是用各种各样的乐器和声乐技术演奏, 分为器乐、声乐(例如不带乐器伴奏的歌曲)以及将唱歌和乐器结合在一起的作品。
在最一般的形式中,将音乐描述为一种艺术形式或文化活动,包括音乐作品的创作(歌曲、曲调、交响曲等),表演,对音乐的评价,对音乐历史的研究以及音乐教学。古希腊和印度哲学家将音乐定义为水平排列为旋律而垂直排列为和声的音调。诸如"各个领域的和谐 "和"这就是音乐在我耳边"之类的俗语指出了这样一种观念,即音乐通常是有序且听起来很愉快的。但是20世纪的作曲家约翰·凯奇(John Cage)以为任何声音都可以是音乐,例如说:"没有噪音,只有声音。"
音乐的创作,表现,意义甚至定义都根据文化和社会背景而有所不同。确实,在整个历史中,一些新的音乐形式或风格都被批评为"非音乐",包括1825年贝多芬的格罗斯·弗格 弦乐四重奏, 1900年代初的早期爵士乐和铁杆朋克在1980年代。
在人物塑造过程中,与之对立的是社会雕塑,它也是一个重要的理念。受到外界的一些影响,也受到了哲学思想的影响,对于艺术的理解是多样性的。每个国家都有其自身的文化信仰与特殊的历史背景,人物铜雕塑也是如此,它是以其雕塑的内容和形式展现出来。体现了其所在国家及所在环境的特征。展现不同的文化内涵,正如国家与国家之间的文化也存在着差异,使其成为最为独特的,无可代替。 随着时代的变化,每个时代都是不同的,都有着其历史性。独特的时代。