西方音乐史是指西方音乐的发展历程，详细的时代可分为:古希腊罗马时期音乐、中世纪时期音乐、文艺复兴时期音乐、巴洛克音乐、古典主义音乐、浪漫音乐、现代音乐等。 Published on:2021-09-13 16:03:57 Visited:294
园林音乐演奏人物铜雕 (1)
奏乐儿童嬉戏铜雕
音乐是一种艺术形式和文化活动，其媒介是按时组织的声音。
它的基本要素包括高低、强弱、时长、音色等。由这些基本要素相互结合，形成 音乐的常用的"形式要素"，例如:节奏、曲调、和声，以及力度、速度、调式、曲式、织体等。构成音乐的形式要素，就是音乐的表现手段。不同类型音乐可能会强调或忽略其中的某些元素。音乐是用各种各样的乐器和声乐技术演奏， 分为器乐、声乐(例如不带乐器伴奏的歌曲)以及将唱歌和乐器结合在一起的作品。
在最一般的形式中，将音乐描述为一种艺术形式或文化活动，包括音乐作品的创作(歌曲、曲调、交响曲等)，表演，对音乐的评价，对音乐历史的研究以及音乐教学。古希腊和印度哲学家将音乐定义为水平排列为旋律而垂直排列为和声的音调。诸如"各个领域的和谐 "和"这就是音乐在我耳边"之类的俗语指出了这样一种观念，即音乐通常是有序且听起来很愉快的。但是20世纪的作曲家约翰·凯奇(John Cage)以为任何声音都可以是音乐，例如说:"没有噪音，只有声音。"
音乐的创作，表现，意义甚至定义都根据文化和社会背景而有所不同。确实，在整个历史中，一些新的音乐形式或风格都被批评为"非音乐"，包括1825年贝多芬的格罗斯·弗格 弦乐四重奏， 1900年代初的早期爵士乐和铁杆朋克在1980年代。
铜雕艺术博大精深，有着几千年的历史文化，我们可以说铜雕的艺术穿越了整个文明的发展史，在这个铜雕文明的发展过程中，铜雕一直在不断的发展。 城市铜雕作为文化的构成部分，所表现的城市艺术表现了这个城市、这个地区的文化水准和精神风貌。城市中的优秀城雕作品以永久性的可视形象使每个进入所在环境的人都沉浸在浓重的文化氛围之中，感受到城市艺术气息和城市的脉搏。 城市铜雕还记载了不同时代的历史和文明，不同年代的雕塑记载不同的时期，看不同时代的雕塑就像读不同年代的教科书，每个时代都给人以不同的思考和借鉴。每个城市都有其自身的文化与历史背景，城市铜雕则是以其雕塑的内容和形式，体现了其所在城市及所在环境的特征。
